Hello art and movement lovers , without a doubt being an artist is a beautiful life decision but it is no secret to anyone that being an artist can be very hard, we are in a banal world, full of many social repressions and naturalized violence, any dreamer who believes in his creation and in his speech, understands me. Artists are exposed to this harsh world in which we live.
To exhibit a work is an act of rebellion before society, even before your colleagues, because the artist is the one who undresses from his inner self in his works before the public, presenting his disposition of free interpretation.
Modern life brings us many pressures, social, economic, and stop counting, apart from the afflictions and conditions in which the world lives nowadays, to study art or to be an artist you have to be brave.
The artists we have played a necessary role in all the times and it is equal in our present society, because dismembered and we expose a speech that is not more than a reflection of the own artist, with a suitcase of all that to vivid, of our environment social and political times, are an anecdote or a fantasy, etc.. His opinion regarding a theme, or a line of work, even a search for his language in the case of dance, or aesthetics in the case of plastic art.
Now more than ever the world needs to see how beautiful human beings can be, and even misery, hunger, war, political pressure, are negative aspects of our societies, which are necessary to observe, discuss and question all human beings.
We the artists are those underestimated ones that with strength and a lot of dedication, unmasked our societies and our politicians exposing our own cycle of imminent destruction, which is nothing more than an hourglass in which we are all without a doubt.
It is assumed that according to our social class, we have proximity or not, with artistic expressions, as a child born in a suburb or getto has less chance of consuming or studying art with their living conditions, inevitable substitutions of the weight and density of being born poor.
By this I do not mean that the poor cannot consume art, or even be an artist, and be successful, but that they are more exposed to violence because of their environment, I believe that the best artists come from knowing that it is really the strong emotions generated by the pressure of having needs.
I write from my own life experience, being poor and being an artist is an act of courage, to go against the social current, the pressure to cover the basic necessities for life and take on this work without abandoning it, believing in yourself, in what you do, dream and build; try and fail, until you succeed, sometimes you succeed and sometimes fail, continue studying creating and sharing your art with the world, is the path of an artist, even when we do not succeed we embrace it and move forward perfecting the technique, and the content of our work.
To live of the art is a mountain of many sensations, great emotions accompany us, those that we risk everything we go full of joys because we are passionate about what we do but there are also moments of emotional lows, especially for those who like me do not have financing.
However, the artist who is dedicated for life to his work lives clinging to his art in love with what he does to his movement, his creative intuition, his constant search. I decided at a very early age to be an artist.
Being an artist is my life, I love what I do and that makes me happy!
Photographic record of one of the workshops I gave in Bogotá Colombia 2020.
https://www.instagram.com/zamir_naja
Thanks @actioncatsy @dimeshana for inviting me to post on #BeeOnTheStage.
Ser artista, una decisión de vida...
Hola amantes del arte y el movimiento , sin duda alguna ser artista es una hermosa decisión de vida pero no es secreto para nadie que ser artista puede ser muy duro, estamos en un mundo banal, lleno de muchas represiones sociales y violencias naturalizadas, cualquier soñador que cree que su creación y en su discurso, me entiende. Los artistas quedamos expuestos ante este duro mundo en el que vivimos.
Exponer una obra es un acto de rebeldía ante la sociedad, incluso ante tus colegas, por que el artista es aquel que se desnuda ante el público, presentando sus discurso a disposición de la libre interpretación.
La vida moderna nos trae muchas presiones, sociales, económicas, y pare usted de contar, aparte de las aflicciones y las condiciones en las que vive el mundo actualmente, para estudiar arte o ser artista hay que ser valientes.
Los artistas hemos desempeñamos un papel necesario en todas las épocas y es igual en nuestra sociedad actual, porque desmembrados y exponemos un discurso que no es más que un reflejo del propio artista, con una maleta de todo lo que a vívido, de nuestro entorno tiempos sociales y políticos, son una anécdota o una fantasía, etc. Su opinión con respecto a un tema, o una línea de trabajo, incluso una búsqueda de su lenguaje en el caso de la danza, o estética en el caso del arte plástico.
Ahora más que nunca el mundo necesita ver lo hermoso que puede hacer el ser humano, e incluso la miseria, el hambre, la guerra, la presión política, son aspectos negativas de nuestras sociedades, que son necesarios observar, discutir y cuestionarnos todos los seres humanos.
Nosotros los artistas somos aquellos subestimados que con fuerza y mucha entrega, desenmascarados a nuestras sociedades y nuestros políticos exponiendo nuestro propio ciclo de destrucción inminente, que no es más que un reloj de arena en el que estamos todos sin lugar a duda.
Se supone que según nuestra clase social, tenemos cercanía o no, con las expresiones artísticas, como un niño que nace en un suburbio o getto tiene menos posibilidades de consumir o estudiar arte con sus condiciones de vidas, sustituciones inevitables del peso y densidad de nacer pobre.
Que con esto no quiero decir que el pobre no puede consumir arte, e incluso ser artista, y tener éxito, si no que está más expuesto por su ambiente a la violencia, yo creo que los mejores artista venimos de saber que es realmente las emociones fuertes que genera la presión de tener necesidades.
Yo escribo desde mi propia experiencia de vida, ser pobre y ser artista es un acto de valentía, ir contra la corriente social, la presión de cubrir las necesidades básicas para la vida y asumir este trabajo sin abandonarlo , creyendo en ti, en lo que haces, sueñas y construyes; ensayar y fallar,hasta lograrlo, a veces triunfas y otras veces fracasar, continuar estudiando creando y compartiendo tu arte con el mundo, es el camino de un artista, incluso cuando no tenemos éxito lo abrazamos y seguimos adelante perfeccionando la técnica, y el contenido de nuestros trabajos.
Vivir del arte es una montaña de muchas sensaciones,nos acompañan grandes emociones , los que arriesgamos todo vamos llenos de alegrías pues nos apasiona lo que hacemos pero también hay momentos de bajas emocionales, sobre todo para los que quienes como yo no tenemos financiamiento.
Sin embargo el artista que se dedica de por vida a su trabajo vive aferrándose a su arte enamorado de lo que hace a su movimiento, su intuición creadora, su búsqueda constante. Yo decidí a muy temprana edad ser artista.
Ser artista es mi vida, amo lo que hago y eso me hace feliz !!
Registro fotográfico de uno de los Taller que dicté en Bogotá Colombia 2020.
https://www.instagram.com/zamir_naja
Gracias @actioncatsy @dimeshana por invitarme a publicar en #BeeOnTheStage