#HiveArte - Iniciativa: Celebra con nosotros nuestro 2do Aniversario

Para comenzar con este proceso creativo busqué combinar dos obras, dos mundos, dos grandes artistas como lo fueron J.R.R. Tolkien y H.P. Lovecraft.

Me basé exclusivamente en Tolkien tomando uno de sus personajes del Hobbit, Gollum, y por otro lado en uno de los grandes relatos de Lovecraft, el Necronomicón. Hice una fusión cuidadosa y detallada de los dos universos literarios, imaginando como hubiera sido Gollum si en lugar de encontrar el Anillo Único, hubiera encontrado el Necronomicón.

Como fanático de la obra de Tolkien y de la mente retorcida de Lovecraft he intentado plasmar la complejidad de sus obras y utilizar los puntos más críticos de ambos. Por un lado, la desgracia y la obsesión de Gollum por el “precioso” y por otro lado un toque más oscuro y siniestro como lo es el Necronomicón.

Para comenzar este proceso creativo, inicié con una serie de líneas finas que me ayudaron a definir la estructura principal de la criatura Gollum. En esta fase era crucial poder capturar la delgadez y la fragilidad de Gollum, manteniendo sus características físicas que lo representan. Su cuerpo encorvado, los ojos saltones y su expresión de terror y miseria. Sin embargo, debí cambiar la expresión de obsesión que presenta en la obra del Profesor, y tratar de transmitir una conexión un poco más siniestra, con más peligro y preocupación. El centro de atención en esta parte fue la expresión facial y la postura del cuerpo.

Para esta primera etapa utilicé un lápiz HB, para hacer la lineas.

A medida que el boceto comenzaba a tomar forma, empecé a añadir las guías de sombreado, suaves sombras que delimitaban los lugares donde más adelante resaltaría más o menos las sombras que le iban a dar profundidad y cuerpo al dibujo.

Para estas guías de sombreado utilicé un lápiz 2B.

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Luego comencé a resaltar un poco las sombras principales del rostro, los ojos y las orejas, para comenzar a darle más profundidad al dibujo. El sombreado en esta etapa sirvió para resaltar la piel arrugada, las facciones del personaje y como dije antes, añadir profundidad.

Para esta etapa utilicé el lápiz 2B para las sombras más tenues y el 4B para las sombras más oscuras.

En el siguiente paso empecé a remarcar más las sombras del cuerpo, para enfatizar sobre la tensión de Gollum, sus músculos tensionados y reafirmar su postura encorvada, intentando lograr un aspecto más lúgubre y funesto a la versión que conocemos habitualmente de Gollum, y de esta forma intentar dar una sensación de corrupción y desesperación en la mirada.

A continuación, terminé el boceto hacía la parte inferior de la criatura, añadiendo los brazos, las manos y el Necronomicón en sí. A las manos decidí añadirle unas uñas negras y afiladas, para darle un aspecto más gótico y oscuro, al igual que antes hice primero las líneas y marqué las áreas de sombreado.

Una vez con el boceto terminado y las áreas de sombreado delimitadas, procedí a remarcar las sombras como lo hice con la parte superior del dibujo. Resalté la musculatura de los brazos y la delgadez de sus dedos, y también le añadí los detalles al libro que más adelante se convertiría en el Necronomicón. Se acentuaron las sombras alrededor de los ojos, profundizando la mirada insana del personaje, mientras que las manos se detallaron con uñas afiladas y deformadas que parecen aferrarse al libro con una desesperación palpable.

La fase final del proceso creativo se centró en el resaltado de las sombras del libro, tanto oscuras como claras, para crear un fuerte contraste y enfatizar los detalles más perturbadores de la escena. También se agregó el cabello característico de Gollum.

El Necronomicon, por su parte, recibió una textura más detallada que sugiere su naturaleza peligrosa y corrupta. Esta interacción entre Gollum y el libro debía sugerir que no era simplemente un objeto que sostenía, sino algo que lo estaba poseyendo lentamente.

El resultado final es una pieza que captura la esencia de ambos universos, combinando el terror psicológico de Lovecraft con la desesperación trágica de Gollum. El proceso de elaboración, desde las primeras líneas hasta el sombreado final, fue un viaje fantástico y cósmico para darle vida a esta visión más siniestra y más decadente de Gollum. Asegurando que cada trazo contribuya a la atmósfera de corrupción y decadencia. Este trabajo no es solo una reinterpretación de la criatura Gollum, sino una afirmación de cómo la búsqueda del poder, en cualquier forma, puede llevar a la perdición.