Hello Alien Art and Splinterlands community! In this new entry, I want to share my interpretation of a character that caught my eye due to its colors, concept, and design. I decided to recreate it as it was a challenge to build it from scratch with the help of different tools. The concept of a golem with rocks, plants, and its glow was crucial to my approach, as it highlights the light contrast, which is a characteristic I love to emphasize in my designs.
Hola comunidad de Alien Art y Splinterlands! En esta nueva participación, quiero compartir mi interpretación de un personaje que me llamó mucho la atención por sus colores, concepto y diseño. Decidí recrearlo porque me pareció un desafío estructurarlo desde cero utilizando diversas herramientas. El concepto de golem con rocas, plantas y su resplandor fue clave en mi enfoque, ya que resalta ese contraste de luz, algo que suelo destacar en mis diseños.
ART FINAL
SCREESHOTS
To begin, I used AI to generate various images of rocks, creating different types to structure the golem. Once I found one resembling a head shape, I cut it out and painted its interior black to give it a hollow effect. I then added a glow to its eye area and included grass on top of the head, enhancing its organic appearance.
Para empezar, generé varias imágenes con IA para crear distintos tipos de rocas y así armar la estructura del golem. Una vez encontré una roca que se asemejaba a la forma de una cabeza, la recorté y pinté su interior de negro para dar la impresión de un hueco. Luego, añadí un resplandor en el área del ojo y sumé un toque de vegetación, colocando césped sobre la parte superior de la cabeza para darle un aspecto más orgánico.
After completing the head, I proceeded to work on the torso. I used the same rock creation method, cutting and reshaping them to form pectorals. I painted black areas to highlight the central circle on the abdomen. I created a circle filled with a solid light blue color, adding white highlights in the center. Using blurs and glows, I achieved the desired effect. Additionally, roots were adjusted around the circle, cutting sharp shapes to enhance the glow on the torso.
Luego de componer la cabeza, procedí a trabajar en el torso. Apliqué la misma técnica con las rocas, recortándolas y deformándolas para dar forma a los pectorales. Pinté de negro las áreas donde quería resaltar el círculo en el vientre. Creé un círculo con un color celeste sólido y lo detallé con destellos blancos en el centro. Apliqué desenfoques y resplandores, logrando el efecto deseado. Además, ajusté raíces alrededor del círculo, cortando formas puntiagudas que realzan el brillo en el torso.
To finish the body, I embedded more rocks into its back, though the hands were generated separately since they didn’t form as I intended. The bust began to take shape, but more elements were needed. Once the legs were added, I focused on how the light would interact with the rocks. For the belt made of branches and leaves, I used a specialized brush and various tones to create light reflections, adding depth and realism to the final image.
Para completar el resto del cuerpo, añadí más rocas en su espalda, aunque las manos las generé por separado, ya que no se formaban como quería. El diseño del busto iba tomando forma, pero aún faltaban elementos. Al agregar las piernas, me enfoqué en cómo la luz impactaría en las rocas. Para el cinturón hecho de ramas y hojas, utilicé un pincel exclusivo y diferentes tonos para crear reflejos de luz, lo que otorgó profundidad y un toque de realismo a la imagen.
To create the character’s loincloth, I used a similar technique from previous projects: a waving flag, erasing parts with textures, deforming it to add movement and avoid rigidity. Behind the golem, I placed two twisted branches resembling a braid, adding blur and motion for a smoother finish. The background was a dark tone with an orange glow contrasting against the dominant blues. Finally, I added dust and particles in the air for a more realistic atmosphere.
Para crear el taparrabos del personaje, utilicé la misma técnica de participaciones anteriores: una bandera flameando, borrando partes con texturas y deformándola para añadir movimiento y evitar que se vea rígida. Detrás del golem, coloqué dos ramas retorcidas en forma de trenza, con desenfoque y movimiento para suavizar los bordes. El fondo fue un tono oscuro con un resplandor naranja que contrasta con los tonos celestes. Finalicé añadiendo polvo y partículas en el aire para dar una atmósfera más realista.
Thanks for sharing! - @isaria
