Prologo
(Alejandro tomando cafe, foto por: Rosa Martinez)
Con esto en mente tomé mi cámara y documenté a estos a tres jóvenes directores en la realización de sus proyectos. El resultado final fue alucinante y muy difícil de creer a menos que se vea con los propios ojos. Sin embargo, mi disco duro se quemó a último minuto y perdí todo el material de la computadora. Problema típico de estudiantes de cinematografía. Ahora me veo obligado a replantear el Marco Conceptual de mi cuento, y he de expandir el concepto de reflexividad del cine al arte en general. El proceso y el acto de dar a luz a una obra son cosas que todos los artistas tienen en común. Quizás en este caso podría contar como reflexividad el explorar la génesis del proceso creador inherente a todo artista. Si no, ya expuse el concepto, y espero se aprecie la quimera teórica de este cuento autoconsciente. Debido a que todas las imágenes que grabé se han perdido irrecuperablemente, le pido al lector que confié en mi honestidad y buena memoria. Pues esta es la historia de una película que ya no existe.
Este recurso de tomar al arte como objeto de arte se ha vuelto muy común. Sobre todo para artistas carentes de inspiración y estudiantes desesperados. Claro, hay sus excepciones, tengo amigos que han hecho cosas muy buenas. Por desgracia para los primeros exponentes teóricos, la reflexividad ha perdido su capacidad para desalienar a las masas. Un relato que se revela a sí mismo como tal, se ha hecho propio de un tiempo en que todos los discursos se diluyen. Cuando el espectador deja de extrañarse de la reflexividad y la toma como algo natural, esta resulta tan narcótica como el realismo y se convierte en otro producto bien remunerado. Sin embargo hay algo de místico en la búsqueda del artista por lo absoluto en los laberintos de su trabajo. Lo bello del cine sobre el cine es la exploración del conflicto de la creación. ¿Cómo crea el artista algo de la nada? ¿de dónde vienen las ideas? Por eso Charlie Kauffman vuelve hasta el origen del universo en busca de inspiración para su guion en Adaptation. La reflexividad también es el salvavidas de quien no sabe qué escribir porque trata su conflicto esencial. Ese fue mi caso cuando recibí la llamada de mis tres amigos que me pidieron ayuda para un festival de cine acá en San Antonio.
Siguiendo esto!
Gracias bro, espero sorprenderte :)
Muy buena introducción, me gusta mucho tu planteamiento. Aunque hay dominio del arte teórico, falta ese impulso creador en los tiempos modernos y mas que todos en los jóvenes, siempre es bueno dar paso a estas iniciativa...
Entonces, ojala te sorprenda con mi creatividad en las próximas entregas :) Es difícil hacer una dicotomía entre ambas, lo cual era el ejercicio, pero me vas diciendo que tal salió. Un abrazo, gracias por leer.
Oh demonios, me descubrieron. Si entendí bien a lo que se refiere la palabra, sí, lo he usado en momentos de desesperación, momentos en que no sé qué escribir. ¡Pero es que es tan fácil recurrir a la reflexividad en momentos de poca inspiración! Y lo que es mejor, si lo haces bien, te puede hasta hacer parecer medio inteligente y todo. Incluso un poquito creativo; el shot de energía que da esto, creerse creativo cuando estás medio estancado, es inigualable. Y pueden salir cosas interesantes. Fuck, Adaptation es una de mis películas favoritas XD
Tengo mucha curiosidad de ver de qué se va a tratar esto. Te estaré leyendo bro owo
Adaptation también es una de mis pelis favoritas. Claro que es muy ingenioso, pero se ha hecho común. En todo caso, el reto está en darle la vuelta y jugar con lo que ya estamos acostumbrados. En todo caso me dices si me fue bien jaja por mi parte confió en ti, eres muy creativo Wilderman.
Interesante...quiero saber a donde va a llegar esto.
Upa, ya se dijo :)
¡Buenísimo Alan! Yo también quiero saber cómo termina.
Me encanta. Te leo siempre.
Un placer :)