Existe un Punto en las Artes Donde Tendrás que Hacer tu Propia Tarea y Estudios... Pero Qué Hacer?
Esto es algo bastante complicado que me ha tomado un buen tiempo descubrir. También compartiré con ustedes el por qué de tanto tiempo...
Los artistas visuales/diseñadores la tienen un poco más difícil que otros artistas, por ejemplo los músicos. Por ejemplo cuando estás aprendiendo a tocar un instrumento, tenés un maestro para aprender a hacerlo mejor y mejor prácticamente en cada esquina de donde sea que estés (al menos los instrumentos clásicos). Por supuesto, algunos profesores son mejores que otros, pero relativamente a las artes, la mayoría de esos maestros músicos tienen un buen nivel para guiar a sus alumnos.
Esto es algo completamente diferente en términos de las artes visuales.
Literalmente no hay buenos maestros de arte dando clases ya que los pocos realmente buenos en las artes mayormente no enseñan; trabajan en la industria del arte, produciendo. No sólo son mejor remunerados sino que al producir arte constantemente les permite volverse aún mejores en las artes gracias a la constante práctica y estudio.
La verdad es que hay buenos profesores. Pero la mayoría de ellos están en lugares remotos (para la mayoría de nosotros, como USA, Europa, etc.). Aún así (y por suerte!) hoy en día y gracias a internet podemos tener clases desde la otra punta del mundo. Aun que sí, son caras.
La solución más viable para aquellos pobres demonios como yo es la de ir a Schoolism y comprar cursos viejos. Aunque para poder hacer un buen uso de la plataforma debemos saber hablar inglés. Una vez allí podremos darle un vistazo a las clases y corregir nuestra tarea con la de otros alumnos que hayan comprado todo el paquete (super carísimo).
Cómo hacer un ejercicio interesante y productivo para vos mism@?
Es más fácil de lo que crees. Lo primero a considerar es que si es un ejercicio de práctica, deberías hacerlo acorde a tus necesidades. Hablemos de mi propio caso como ejemplo
Siempre fui malísimo, MA-LI-SI-MO para el dibujo y para hacer un trabajo de línea de calidad.
Primer ejercicio de línea (Izq.) VS. Ejericio Final (Der.).
Siempre hice una base para rápidamente meterme de lleno en la pintura y una vez allí arreglaría cualquier problema que podría aparecer. E inclusive si el resultado final es muy bien, para serles honesto, mi deseo es entregar un trabajo de línea apropiado desde el principio.
El hecho es que no me falta habilidad (siempre me va a faltar habilidad D:) sino que me falta un estilo apropiado para bajar mis ideas al papel. Y toma tiempo de práctica antes de poder meterse de lleno en el camino del estilo correcto. Luego de un tiempo estoy seguro de que la diferencia va a estar a la vista y la gente va a poder verla y apreciarla.
Pero cómo encarar el estilo correcto?
Hay muchos artistas ahí afuera que admiro profundamente. Y algunos de ellos es particularmente por su trabajo de líneas. Para mi práctica he tomado tres de ellos e imité sus estilos adaptándolo al boceto rápido que hice de este orco parecido a Conan el Bárbaro.
Ésta práctica es mucho mejor que la mera idea de copiar sus dibujos, debido a que ésta técnica me fuerza a re-pensar lo que estoy haciendo dos veces.
Déjenme explicarles qué es lo que sucedió acá:
Luego de terminar mi sketch comencé a imitar algunos de mis artistas favoritos en cuanto a estilo de boceto/pintura/dibujo... Qiu Fang (1), Moby Francke (2) y Even Mehl Amundsen (3).
Luego me tomé un momento para pensar que cuernos acaba de pasar e hice una última versión mezclando todas las técnicas recién estudiadas y la llamé "mía" (4).
Bastante simple!
**
Para serles sincero, me ENCANTA la sensación orgánica que da. Creo que un nuevo mundo se acaba de abrir para mí. Ni que hablar de que el trabajo de líneas es muchísimo mejor que las líneas gruesas y desordenadas que use originalmente. Y todo esto por darme cuenta y reconocer que tengo una gran falencia en mi trabajo de líneas!
En mi opinión esta es la mejor manera de volverse mejor en nuestra profesión: debemos encontrar dónde se haya nuestro punto más débil (o preguntale a alguien de confianza) para luego encontrar aquellos ejemplos que más nos gustan. Luego el último y más importante punto es el siguiente... empujar tus límites hasta las nubes!!
Por ejemplo, sé muy bien que podría estar perfectamente bien con mi estilo original de dibujo, pero no se encuentra en mi naturaleza el quedarme quieto... necesito constantemente sobrepasarme y mejorar más y más! Y si estas planeando hacer lo mismo, cuenta con mi ayuda ;)
Muchas gracias por tu apoyo y nos vemos en el próximo post!
(Todas las imágenes son mi creación y por tanto poseo sus derechos de autor)
Siempre intento escuchar a las ideas de mis seguidores para mejorar el contenido y apariencia de mis publicaciones. Para así también dar más a la comunidad. Por ello me gustaría preguntarte: De qué te gustaría que hablara en la próxima publicación? Qué tipo de pintura? Te gustaría que haga algún tutorial en especial? De comida? Tal vez una reproducción en vivo de algún videojuego? Me encantaría saber!
Me disculpo con aquellos a los que no contesto sus mensajes. Algunas veces no puedo encontrar tiempo suficiente para hacerlo. Pero pueden dar por sentado de que los leeré!
Nos Vemos!
Well done ..
The best way to improve is continuous exercise
For more creativity .. Thank you for your words
La verdad es que el dibujar no se me da muy bien cuando se trata de crear, para mi es super complicado. Por eso me encantó este post de verdad aprecio el arte de una manera increible y em realidad tu trabajo es impecable. Tienes mi voto y un nuevo seguidor, genial muy muy bueno tu trabajo
Muchas gracias querido, se trata de practicar practicar y practicar aun mas, es lo unico que nos puede llevar lejos. Yo mismo era malisimo diseñando hace un año atras y ahora me defiendo bastante bien, todo gracias a practicar inteligentemente =)
Me hizo un poco de ruido lo que resaltaste de los profesores de arte. Que no todos son buenos porque los realmente buenos están produciendo. Y tienes razón, pero falta algo.
Pues, tengo el honor de decir que estudio cine en la Universidad de los Andes y mi profesor de documental de tercer semestre fue Andrés Agustí. Es un tremendo cineasta y no solo se conformó con el campo laboral sino que ama enseñar, y esa combinación es fenomenal.
Por otro lado, ame tanto tus ejercicios como tus diseños. Tienes mi voto y me pasaré por tu blog a echar un vistazo.
En el post hablo de que siempre hay excepciones, aunque para serte honesto, me referia puntualmente a profesores de dibujo, pintura, diseño. Tambien hay excepciones a ese caso ya que yo mismo tengo colegas que trabajan para Hollywood trabajando en los diseños o mismo para Riot Games y enseñan... porque se siente bien darle algo de vuelta a la comunidad. Pero te aseguro que la gran mayoria no lo hace.
Muchisimas gracias por tus palabras @palacin! Un saludo grande desde Polonia!
Kanindot ani oy!
It means, This is very good!
I may have not understood the text here. But the images shown here communicated so well. I really think art can join different races with different culture and languages together.
Oh thanks for the translation man! I always receive messages that i don't really understand and google translator doesn't do its job properly... I agree with you, arts can makes us all join into for the same purpose =)
Art is our common launguage 2
Realmente me gustó tu post @anritco; Felicidades por no encasillarte ni conformarte con lo que tienes. Me inspira la gente que quiere más, ser mejor y que sabe que lo puede lograr pero, como todo, se requiere de disciplina, esfuerzo y pasión.
Absolutamente! Sabias palabras!
que interesante,, me gusta dibujar pero así como así,,, jejeje,, empíricamente..... gracias por la infor..
Awesome post thanks....
oh, probablemente no suceda sin practica... todos los humanos aprendemos de la misma manera, repitiendo los errores y aprendiendo de ellos :3
Gracias, sumamente interesante, mi contenido habitualmente trata temas artísticos y quiero seguir mejorando, su post me ha animado mucho. ¡Infinitamente agradecida y muy buen trabajo!
oye que interesante @anritco, este es la clase de post que llaman la atención porque invitan a traves de lo que muestran a aprender, amo el dibujo y soy fanatica del arte pues considero habla del ser de cada persona, gracias por compartirlo.
Caramba ¿cómo puedes decir que eres MA-LÍ-SI-MO para el dibujo? Si lo haces super bien.
Yo he querido aprender a dibujar, pero mi creatividad es poca realmente. Excelente trabajo. Saludos.
xoxo
Me encanto tu post, sigue adelante en este maravilloso camino del arte!
en mi humilde opinion, tu trabajo es excelente, y en la búsqueda de ser mejor encontraran tu propio estilo, puede ser la fusion de vario estilo a su vez, para crear algo único, esa es la firma y la mejor carta de presentation del artista, ser reconocido por sus trazos sin necesidad de colocar nombre ni seudónimo, éxitos
Ha sido un post de lo más inspirador, la verdad siempre me he sentido interesado hacia el dibujo, pero no he tenido una base sobre donde empezar, tengo ganas de seguir estos tips que estás dando, y probar haciendo un dibujo. A veces es curioso lo que una persona puede hacer con un solo post
Me alegra muchisimo que te hayas sentido inspirado por el post, te invito a empezar a practicar y volverte de a poquito cada vez mejor! Muchas gracias!
Siempre me ha gustado dibujar, lo he hecho empíricamente, actualmente trabajo en publicidad, más no en diseño, tengo muy poco tiempo para entrar en algún curso, pero he ido revisando tendencias y he encontrado la manera de ajustarme a ellas, sin perder mi estilo propio. Es un gran contenido el que has publicado, Saludos!
Uff... Entiendo en lo que andas, yo he trabajado en publicidad por mas de 4 años como director de arte y generalista 2D... es un infierno!
El tema del estilo yo creo que se adquiere una vez que se hayan afianzado bastante los fundamentos del arte, es un poco complicado ya que los fundamentos siempre nos molestan inclusive cuando ya llegamos a un nivel bastante importante =)
es bueno que compartas estos tips acerca del dibujo, con respecto a que otra cosa puedes publicar. me gustaría que escribieras sobre la gastronomía de un país en especifico. te lo digo por que yo soy amante del buen comer soy muy exigente y no me conformo con cualquier comida. me hago referencia a este tema ya que como había dicho anteriormente soy amante del buen comer, y siempre me llamo la atención lo que es conocer la cultura de otros países, hasta ahora en steemit no veo mucho eso. así que este es un tema que me gustaría que comentaras. muy buen post y espero que también te pases por mi blog.
Desde ya lo hare, muchas gracias por tu consejo y recien volvi de tu blog, pero no tenes ninguna publicacion hecha aun =)
jajaja lo se, pero pronto haré publicaciones.
Muy interesante tu post, y tienes razón! la metodología de estudio y aprendizaje en el arte es distinto para cada rama
Que buenísimo post nunca he aprendido a dibujar muy bien así, tenia un amigo del colegio que dibujaba fenomenal y siempre le decía enséñame y el solo me decía déjate llevar por el arte y empieza a amar el arte y practicarlo que después me dirás tienes razón.. Gracias por este buen post amigo muchas felicidades eres un genio del arte, saludos y bendiciones tienes un seguidor mas y un voto. Suerte!!
Cerita yang sangat indah dan menarik
Awesome this art, i appreciate this story. keep it up
Congratulations @anritco, this post is the tenth most rewarded post (based on pending payouts) in the last 12 hours written by a Hero account holder (accounts that hold between 10 and 100 Mega Vests). The total number of posts by Hero account holders during this period was 341 and the total pending payments to posts in this category was $7515.36. To see the full list of highest paid posts across all accounts categories, click here.
If you do not wish to receive these messages in future, please reply stop to this comment.
Que buen post te felicito
Me encanto tu post, y si tienes mucha razón en cuanto a los profesores de música clásica, yo soy violinista y tengo un maestro que constantemente esta enseñándome técnicas, cuidando cada posición que hago con mis dedos. Y si en ustedes los artistas del dibujo yo no he conocido al primer maestro de eso.. Pero por lo que veo tienes mucho talento y haces cosas increíbles.
Te invito a visitar mi perfil, seguirme si gustas y votar mi ultimo post, por favor. Saludos.,
Cuando dices que siempre fuiste malísimo para el dibujo, me das un poco de esperanza, jajaja. Pienso aaah, yo también podré realizar dibujos como tú. En mi estilo por supuesto. Con dedicación y perseverancia. Aunque creo que si uno no tiene la aptitud...
De todas manera Gracias por compartir tu hermoso trabajo y transmitir esa energía positiva. Ya que la idea siempre es retarnos a nosotros mismos en superarnos.
Éxito!
Me encantó tu post, realmente muy bueno, yo no soy un profesional en el tema de dibujo o diseño, aunque siempre he intentado dibujar porque es algo que me relaja y me gusta bastante, tomaré en cuenta lo que escribiste hoy
Hola @anritco, te felicito por tu buen post, aunque si te soy sincera, me quedo solo con admirar este tipo de arte, particularmente no soy buena dibujando jaja. Me encanta esa frase que usas al final "Empujar tus limites hasta las nubes, procurando cada día perfeccionar el don o talento que tenemos y no conformarnos. Excelente, exitos para ti..
excelente trabajo.... yo dibujo de forma aficionada y no tengo un estilo definido suelo hacer lo que se me biene a la mente... y es cierto lo que dices de los profesores no he tenido la suficiente suerte con ellos... aqui te dejo una muestra de lo que he echo... esta inspirado en una foto que vi en instagram...
Wow excelente me encanto ese post... No se me da mucho esto del dibujo soy mas del diseño en una pc de me da mejor... Sigan así mucho éxito y buenas vibras ¡Saludos!
Un gram maestro me decía siempre la labor del artista nunca acaba, debe ser siempre constante y perseverante en lo que hace. El artista sólo es artista mientras tenga claro que es una labor diaria, sólo así va fluyendo en el hacer y convivir con las herramientas que tiene a la mano. Feliz noche
yo soy un amante del arte en general y al siempre me plantee que en el dibujo debía buscar alguna especie de mentor como lo hice con la música, pero como mencionas, esta disciplina no funciona así, es mas autodidacta q otra cosa, ensayo y error. Algo que me nutrió mucho fue conversar con personas de alto nivel, conocedores que ya hayan vivido dicha capacitación, porque ciertamente la experiencia vale mucho.
Realmente es arte , y es un DON...me encanto este post , y entiendo eso del placer cuando haces lo que te gusta.
Me encanto tu post, tienes toda la razón, muchas veces cuesta plasmar en el papel lo que imaginas, y encontrar la manera de hacerlo es complicado (y más cuando eres tu propio maestro por así decirlo...), pero lograrlo da la mejor sensación de satisfacción.
Muy creativo tu blog, me gusto mucho. Gracias por compartir.
excelente... no se nada de eso, pero es interesante.
A veces lee tantas cosas sin sentido y resulta que es como la vida, hay que saber buscar hasta encontrar algo que vale la pena, gracias este contenido.
@anritco No sólo los que hacen arte práctico producen. Los profesores de arte en las academias (sea la ULA, UCV, UAM) también producen, pues enseñan a sus alumnos a ser críticos. Les enseñan a verle la otra cara de la moneda.